超实用的绘画教程，为原作者点赞。

创造一个卡通角色的乐趣是不可估量的 建立和塑造一个角色的行为并不仅仅与人物的结构有关:每个角色都有自己的外形、个性和属性。 如果你已经知道了头部和面部表情的比例，那就可以了。 但是，如果你不知道如何创建自己的身体，这些知识就毫无用处了。 艺术家必须考虑这些特质，以便在观众的眼中建立一个看似合理的角色。

在漫画中，有几种不同的角色类型，比如“高飞”和“霸凌”。 你想了解更多关于他们的信息吗? 这就是我在本教程中要教你的。

如何开始

在创作角色的时候，我建议下手之前使用粗糙的草图。 这将给在角色的风格和本性方面为你提供完美方向。

话虽如此，我们今天所遵循的步骤却很简单。 首先，画出人物的基本形状，然后添加一些特征和身体的其他细节。 无论你的角色是人，动物，甚至是你想要变得生动的东西(比如，做一个笑脸的杯子)，这个过程都应该遵循。

你要做的每一幅画都要看草图阶段。 在此阶段，您将改进您的草稿，直到最终结果完全满意。

一旦你确定了理想的比例，下一步就是改进身体动作、手和腿的表达。 手甚至可以用一个位置来讲述一个完整的故事。

简而言之，卡通设计过程没有什么神秘的。 95%的艺术家通过特定的块来构建角色和他们的移动，因为这使得整个过程变得简单多了！

比例

在制作卡通人物时，比例是最重要的考虑因素。 艺术家应该记住身体各部分的相对大小，因为它是基于它们的，我们将定义我们的角色的结构特征。 例如，这个霸王有好斗的天性，所以有一个小脑袋，但是他的胸部很突出！ 他的胳膊和腿都很结实，也很清楚，还有他的大下巴。 相比之下，一个端庄的角色是基于一个婴儿的比例，相对于身体来说有一个大的脑袋。 所有的形状都是圆形的！ 其他的特征，比如前额和大眼睛，都是用来定义他们脆弱的性格的。 等等

动画工作室有一个著名的做法，用椭圆形状来测量一个人物的身高。 例如:一个孩子的头部通常比身体其他部位的尺寸要大。 但是成人的比例不同，根据每个角色的性别和体格而变化。

在设计(或动画)一个角色的整个身体时，建议在一张单独的纸上画几张图。 因为，可以用不同的姿势和动作来画出他的比例做参考 。

身体是梨形的！

在设计师中使用梨形或类似的物体是一种常见的做法，因为在每个人的头脑中产生的联想都是由这种关联产生的。 实际上，这是卡通工作室里常见的一种技术，因为有几个不同的艺术家在同一个角色上工作，并且必须保持正确的比例。

以上例子证明了该技术的有效性。 可以使用相同的模板绘制几个不同的角色！ 基于模板绘制的原因是为了在人类大脑中创造一个即时的识别。 尤其是在儿童中，所有的东西都应该被简化来理解。 以梨形的格式绘制身体，有助于保持动态的外观，并增加对我们的角色的整体兴趣！

骨架的添加

既然我们知道了如何定义格式，接下来就需要定义一个简单的框架结构。 如果你用漫画的形式画出任何类型的人物，你就需要了解不同的卡通类别中肌肉和骨头之间的主要区别，比如猫、鸟和人类。 这种知识是必要的，它将指导我们处理角色各关节之间的关系，比如肘关节和膝盖。

说到卡通，重要的是要记住，我们应该能够讲述我们创造的每一个场景的故事。 这在照片或现实的绘画时，并不经常发生。 因为人很善于隐藏他们的真实意图。

在卡通里就不一样。 你的角色的手势和身体特征必须清晰的，即使没有任何对话或场景介绍。 正因为如此，它是一种如此迷人而又可爱的艺术风格！

简而言之

• 用圆形的形状来测量你的角色的比例;
• 用梨形的著名规则包裹身体;
• 绘制角色的关节(骨骼)关键点的辅助线;
• 用你所构建的结构的最终细节来完成你的角色。

反相的梨形。

“梨的规则”是否适用于所有从现在开始将创作的卡通人物? 不一定. 如果我们改变形状，就会给我们的角色创造出力量感！ 像下面的例子。

另一些有趣的类比是基于跟角色相似的特殊物体外形，比如下面例子:

愚笨的角色

“愚笨的角色”一般这样。两条腿走着(动物也一样),看起来很傻,笨手笨脚的,平凡,懒惰。

这种性格通常被认为是懦夫。 他们通常把远离麻烦放第一位。 它也被表现为书呆子或者沮丧的家伙。

在卡通角色中这里有一个模板可以使用，尽管不是一个明确的规则，并且可能会被改变以适应每个角色的本性:

• 比较细的头。
• 大鼻子(或鼻口部，如果是动物的话);
• 大牙齿。
• 小肩膀。
• 几乎没有下巴;
• 正梨形的身体(永远不要倒置，永远向上！)

基本上，这些都是创造傻瓜角色所需要的主要属性。 练习，直到你掌握了应用于任何角色的技巧。

并不是所有像人类一样走路的动物都是“傻瓜”。 许多人都具有挖苦和讽刺的意味。 比如以下这些例子，Woody  调皮啄木鸟和兔宝宝。

运用我们的知识:创造一个英雄人物

现在基于我们所学的知识构建一个角色的身体。 咱们开始吧

步骤1

开始用粗略方式画画。 在达到理想的比例之前，不要担心用了多少张草图。 这是练习的一部分！

我们开始用圆状体来建造头部和身体。

注意，我们很轻易的就定义了我们角色的尺寸。

根据比例，我们在角色中添加了一些方向线来引导相关的身体姿势和动作

步骤2

添加模拟骨架关节的线。 请注意，我们为卡通英雄添加了一种常见的姿势——体重仅集中在一条腿上。

以盆的形状来标记臀部是很重要的，因为它更容易看到移动。 臀部的移动对于增加姿势的活力是至关重要的。

步骤3

很好！ 最后，完成包括伟大英雄的脸部细节和身体肌肉。

创建肌肉，你需要掌握一些解剖学知识。 否则，很难掌握角色需要添加多少肌肉量。

步骤4

一旦定义了整体结构，接着就可以添加衣服。

完美。 现在我们的角色已经完成了！ 通过增加服装和理想配饰，获得最终的效果。 我们仅用这张图片可以讲述一个故事吗?

干得好，完成了！

嗯,就是这样! 这就是画卡通身体的过程。 不仅如此，我们还了解了圆形和椭圆形如何共同构成人物的身体。 了解了构成“英雄/强/霸”类型和“无助/脆弱”人物类型的区别，以及如何运用梨形的技巧来达到这些效果。 最后，学习了如何画“傻瓜人物”技巧，无论是在人类还是在动物中。 用一把金钥匙，我们就能从草图开始创造一个英雄人物！